Intervención performática | Noche de los museos – Sala 1 MPBAFR: en diálogo con la muestra temporaria “Argentina x Mondongo”

Escena operística performática de exploración entre materiales visuales, sonoros, corporales y la obra del Grupo Mondongo, evocando encuentros en un mundo social fragmentado.

Escena operística de experimentación entre artes visuales, artes sonoras, danza-movimiento y artes escénicas en la que se abordará el lema general elaborado por la ICOM para el Día Internacional de los Museos: “El Museo uniendo un mundo dividido”. 

Pueden tocar improvisando con los recursos materiales sobre los que pueden, pero no quieren. Voluntad de arte. Pudieron seguir lo que el público esperaba en tiempo y espacio, pero no quisieron. No quisieron inicio nudo y desenlace, no quisieron tema que describiera una figura contra un fondo, insistieron en aplanar y diagramar sonidos luces danzas en una superficie. Solo son efectos de superficies, no buscan verdades, toman la hierba por el medio, la obra empezó hace tiempo y seguirá hasta que solo quede el viento… 

*Texto elaborado durante los encuentros realizados por el grupo de investigadores.

Texto elaborado entre los encuentros realizados por el grupo de investigadores.

Aquella idea de kunstwollen elaborada por Riegl (1992), propone un reconocimiento de la voluntad de arte que lejos de emparentarse con el poder, se trata de un producir que arrasa con los símbolos del antiguo orden y que se sostiene en nuevas lógicas de encuentros, deseos y relaciones. Probablemente podemos considerar que esta catástrofe cultural despliega nuevas formas de atención, dispuestas ahora sobre los modos en que se establecen las relaciones. 

Así, y recuperando algunas apreciaciones sobre las prácticas Ecosomáticas, se comprende que:

más concretamente, se trataría de ver cómo las “relaciones” cuentan tanto o más que los “elementos” mismos en el proceso de aprendizaje-cura-exploración que cada uno de los métodos somáticos propone. Este estatuto ontológico, epistemológico y metodológico de la relación constituiría así un denominador común para las prácticas somáticas, que no buscan modelar un cuerpo según un esquema predefinido, sino modular las relaciones con el contexto, con unx mismx y con los demás, relaciones que producen nuestra corporeidad y son producidas por ella (Bardet, Clavel y Ginot, 2019).

La intervención escénica experimental “Mondongx Argentinx” tuvo por objetivo llevar a cabo un set performático basado en estas ideas metodológicas preliminares buscando construir en vivo un tiempo no pulsado, dispuesto a la exploración con diversas materialidades y sensorialidades (Deleuze, 2016). Mediante estos materiales táctiles, sonoros y visuales, se espera evocar nuevas articulaciones posibles entre los mismos, y corporizar así estrategias metafóricas y la generación de puentes entre las personas, flujos de diálogo y contagio en medio de un escenario social dividido. 

Este set puede ser comprendido en tanto creación colectiva de un refugio explorado a mano alzada que espera activar algunas claves propias del modo de producción del Grupo Mondongo presente en la Sala 1 y sus artefactos preocupados por instalar preguntas en torno a la cristalización del ser nacional en las figuras reconocibles de la llanura pamapeana y la figura del gaucho, generando desplazamientos hacia otras espacialidades y elementos. Dicho desplazamiento es tanto teórico como práctico, conceptual como material, metafórico y discursivo. 

Esta intervención performática forma parte del proyecto de investigación-creación aprobado y financiado por CICITCA, titulado “Desplazamientos escenosomáticos y conectivos de la creación operística experimental” (2026-2027), dirigido por Tito Oliva y codirigido por Isabel Rostagno Toret.

Artistas que participaron: 

• Tito Oliva 
• Isabel Rostagno Toret
• Duilio Alejandro Tapia 
• Guido Cuñarro 
• Monika Skowron
• Luis Kerman 
• Carla Vellio 
• Emiliano de la Fuente